Департаменткультуры Приморского края
муниципальное бюджетноеучреждение
дополнительногообразования
«Хорольская детская школаискусств»
Хорольского муниципального районаПриморского края
Работа пианиста — преподавателя
и концертмейстера
Составитель:
преподаватель фортепианногоотделения МБУДО «ХДШИ»
СлепцоваД.И.
с. Хороль
2023
Содержание
1. Введение……………………………………………………………………….. 3
2. Работа над техникой. Гаммы и упражнения…………………………………3
3. Работа над техникой в этюдах ………………………………………………..10
4. Работа надвыразительностью, осмысленностью исполнения………………11
5. Работаконцертмейстера……………………………………………..……..….16
6. Заключение ……………………………………………………………………..23
7. Список литературы …………………………………………………………….24
.
«Работать надо так, чтобы не было необходимости исправлять ужесделанное и бороться с неисправимыми привычками.»
А.Гольденвейзер
Работа пианиста подразумевает целый комплекс творческих задач.Это и работа преподавателя с учеником, и работа в качестве концертмейстера, исамостоятельные занятия музыканта, не связанные с работой в школе.
В работе с маленьким учеником преподаватель неизбежно занимаетсяорганизацией аппарата. И, как любой музыкант, он работает над техническойстороной исполнения, над звукоизвлечением, над слуховой стороной, общейвыразительностью, динамическим планом, а со временем, по мере взросленияученика, — над голосоведением, выстраиванием фактуры, агогическимиотклонениями, над педализацией, то есть всем тем, что составляет основуисполнительского искусства. И разумеется, любой преподаватель исходит из пониманияиндивидуальности каждого отдельно взятого ученика. И уже отталкиваясь от егоиндивидуальных особенностей, планирует всю дальнейшую работу.
Но как заинтересовать ученика? Как организовать его занятия так,чтобы он занимался более интенсивно? Наконец, как научить не толькотехническому владению инструментом, но и пониманию сути музыки, чтобы в итогедостигать желаемого результата?
В данном труде будут рассмотрены некоторые моменты, часть этойбольшой работы. Мы опирались на работу коллег из Санкт-Петербурга, из Томска, атакже — на собственный опыт. Остановимся также на работе концертмейстера.
Работа над техникой. Гаммы иупражнения
«Техника пианиста должна быть не механической, амузыкально осмысленной.»
А. Шмидт-Шкловская
Когда говорят о технике, то многие имеют в виду некую суммуумений, навыков, приёмов игры на фортепиано, при помощи которых пианист (либоученик) добивается нужного художественного результата. Некоторые подразумеваютпод понятием «техника» только то, что касается быстроты проигрывания, силы ивыносливости, а также чистоты и отчетливости игры. Ипочему-то упускают из вида выразительность и содержательную сторонуисполнения.
В книге «Пианист и его работа» С. И. Савшинский выделил двестороны исполнительства, техническую и художественную.
И здесь необходимо подчеркнуть, что в работе над техническойстороной игры нужно с самого начала обращать внимание, чтобы даже простоеупражнение для пальцев не исполнялось механически. Ученика надо приучать квдумчивой и скрупулёзной работе.
В настоящее время изучение гамм и арпеджио обычно подразделяетсяна два больших периода. Первый из них — ознакомительный. Он приходитсяна время обучения в младших классах ДМШ. Игра гамм и арпеджио в это времяпреследует цели овладения аппликатурой, приспособления к чёрно-белому рельефу, к умениювслушиваться в звучание и играть в разных тональностях. Знание аппликатурыразличных гамм и арпеджио является необходимой ступенью музыкальногообразования.
Очень важно учитывать возрастные особенности, изучать гаммы смаленькими детьми так, чтобы они не были для них чем-то скучным и непонятным.Задача педагога в это время — разговаривать с малышом на его языке,преподносить материал как можно более доступно. Для этого полезно обратиться к зрительнымобразам, использовать рисунки или игрушки, так любимые в этом возрасте.
Интересную работу с учениками младших классов представилапреподаватель из Томска Губина Е.В. (МБОУ «Детская школа искусств №1 имени А.Г.Рубинштейна) в своём видео «Занимательные гаммы или знакомство с гаммовымкомплексом на начальном этапе обучения». Данное видео можно найти в интернете.
Преподаватель предлагает при работе над гаммами поиграть вавтобус. Для этого она показывает ученице рисунок с «остановками», где расстояниемежду ними — пять клавиш. На ноте «до» находится «автобусный парк», где ничегонет («белая» тональность). Затем следует «остановка» на ноте «соль», гдепоявляется один знак. (Ученица называет тональность.) Далее «автобус»перемещается к ноте «ре», где можно увидетьуже два диеза. И так — до ноты «си». Для наглядности педагог рекомендуетиспользовать игрушечный автобус. Диезы при этом являются «пассажирами». Их«имена» (в порядке возрастания) рекомендуется также выучить.
Гамму до мажор на начальном этапе разучивают частями, по четыреноты каждой рукой. В конце гаммы есть «остановка»: девочка играет трезвучиесоль мажора и произносит название новой тональности. Можно поиграть такимобразом 3-4 гаммы.
Для запоминания аппликатуры в гаммах педагог предлагаетнарисовать порядок «сидений в автобусе». В альбоме нарисован порядок креселсправа (аппликатура правой руки), а внизу — кресел слева (аппликатура левойруки). «Сиденья» разделяются «шторкой». Так обозначается переход от третьейступени — к четвёртой. Этот момент позволяет визуализировать и запомнитьподкладывание первого пальца.
Первый палец называется «безбилетником», так как его надо«прятать под сиденье». Это удачное сравнение позволяет плавно вести руку приподкладывании первого пальца.
Несмотря на устоявшееся мнение о том, что маленькие дети должныизучать только гаммы с наименьшим количеством знаков, можно, тем не менее,задавать такие гаммы, как ля и ми мажор.
Гаммы в противоположном движении рекомендуется учить сначинающими в более лёгких тональностях, а именно в до, соль и ре мажоре.
Для знакомства с аккордами предлагается превратить их в«домики», крепкие и твёрдые. Для начала ребёнок играет их отдельно каждойрукой. Преподаватель следит за тем, чтобы была опора, и в то же время кисть изапястье не зажимались. Важно, чтобы ученица поняла, что в руке, как в домике,«живёт звук», а трезвучие она мыслила как звучание трёх голосов.
Далее, по звукам трезвучия девочка играет трёх-звучные арпеджио,начиная от до мажора и заканчивая на си мажоре.
Данная работа интересна также тем, что преподаватель Губина Е.В.показывает работу над упражнениями для начинающих. Эти пяти-пальцевыеупражнения представлены в сборнике Бурнам Эдны Мэй (Burnam Edna-Mae)«Дюжина упражнений для фортепиано каждый день». В игровой форме (упражнениеназывается «Чистим зубы») педагог предлагает ребёнку сыграть сперва в домажоре, затем — в ре мажоре. То есть идёт не только повторение упражнения, но итранспонирование его в другую тональность. При этом преподаватель напоминает онеобходимости удерживать позицию руки, следить, чтобы был «купол» в руке. Онапоказывает соединённые первый и второй пальцы, которые образуют «окошечко».
